Die Natur als Rahmen seiner gemalten Landschaft

Schöne Idee von Aaron Schuerr. Der Künstler aus Montana erstellt Landschaftsgemälde mit Farbe oder Kreide und inszeniert die impressionistisch anmutenden Motive deckungsgleich über die Ausschnitte, die er jeweils auf Leinwand gebannt hat. So ergibt sich in einigen Fotografien der Eindruck, der Bereich der Leinwand wäre durchsichtig bzw. würde eine art abstrahierenden Filter über die Natur legen.

„My art is borne out of my struggle to absorb, comprehend, and understand the natural world. I’m overwhelmed, and yet I can’t tear myself away. And so I paint, so as to stand there for just a little longer. And then I return to the studio and paint something bigger, in order to digest what I’ve experienced while painting in the field. And then I take that frightening step: I invite the viewer to add his or her own story to it. At the sight of a beautiful sunset we instinctively turn to the person next to us, be it friend or stranger, to see if they are looking too. And if they are, we feel a kinship with them. No two people experience a sunset in the same way, and yet we can experience it together.“ (Artist Statement)

Weitere Werke von Aaron Schuerr finden sich auf dessen Website sowie auf seinem Instagram-Profil.

via: boredpanda